Seguro que te ha pasado alguna vez. Te encuentras en el concierto de tu artista favorito y estás deseando de que llegue el momento en que empiece a sonar la primera nota de esa canción que tan bien te sabes y que te ha acompañado en algunos de los momentos más especiales de tu vida. De repente, comienza a sonar esa línea de guitarra con la que se te contrae el corazón y, por dentro, estallas de emoción hasta que la canción alcanza el estribillo y celebras con tus congéneres tu pasión por la música en general y ese músico en particular.Pero, conforme tu júbilo alcanza niveles estratosféricos, notas una mueca amarga en el rostro del artista que ha creado esa, para ti, obra de arte. Y digo para ti porque es posible que para él no lo sea tanto y que, incluso, se arrepienta de haber publicado esa canción que suena día sí y día también en radios y plataformas de streaming. Más que anecdótico, es bastante habitual que esto ocurra y, por ello, queremos recordar cuáles son las leyendas de la música que de ser por sus creadores hoy habrían desaparecido de nuestros oídos.Creep, de RadioheadSi le preguntas a alguien cuál es su canción favorita de <a href="https://los40.com/tag/radiohead/a/">Radiohead</a> y te responde que Creep, asúmelo: no tiene ni idea de lo que está diciendo. No es una canción mala ni mucho menos, pero no consigue reflejar el trabajo de los ingleses… ni de lejos.No solo porque después de publicar Pablo Honey (1993) vinieron otros tantos álbumes imprescindibles de la banda sino porque, con el tiempo, mejoraron tanto su técnica que se distanciaron mucho de su sonido inicial. El cantante y también líder de Atoms For Peace, <a href="https://los40.com/tag/thom_yorke/a/">Thom Yorke</a>, lo considera una “basura” y en sus conciertos <a href="https://los40.com/los40/2020/10/15/los40classic/1602781425_518927.html">dejó de sonar durante unos años</a> en sus directos por razones lógicas…Wrecking Ball, de Miley CyrusPara la que fuera <a href="https://los40.com/tag/hannah_montana/a/">Hannah Montana</a> hace no tanto, este éxito se ha convertido en su peor pesadilla. Concretamente, <a href="https://los40.com/tag/miley_cyrus/a/">Miley Cyrus</a> reconoció en un programa de radio que alguna vez había pensado en cómo sería que se mencionara este icónico videoclip en su funeral. Y es que, en una era donde lo visible se magnifica, resulta probable olvidar el videoclip que acompaña <a href="https://www.youtube.com/watch?v=My2FRPA3Gf8">Wrecking Ball.</a>En opinión de muchos, la cantante roza el ridículo en estas imágenes por el tono sexual que utiliza, donde llega a lamer un martillo y a subirse desnuda encima de una bola de derribo como si se tratara de un toro mecánico. Con este videoclip, dirigido por Terry Richardson, Miley deseaba acabar con la imagen de chica buena que le había conferido su papel televisivo, pero años después se arrepintió por haber rodado algo así.Smells like teen spirit, de NirvanaAdemás de por su prematura muerte, Kurt Cobain ha pasado a la historia por ser un músico que innovó la escena underground de los 90 gracias a su carisma y a su sensibilidad artística. Desde el detalle más mínimo, como el uso de jerséis raídos, hasta el más conceptual, Cobain demostró que iba a contracorriente del mundo en el que vivía y se mantuvo firme en su propuesta estética y musical.Porque no, esa canción con la que nos pone los pelos como escarpias no fue su mejor creación según el artista, que no soportaba el hecho de que todo el mundo se la supiera por la cantidad de veces que sonó en MTV. El hecho de que el canal <a href="https://los40.com/los40/2020/09/29/los40classic/1601368752_432812.html">la convirtiera en un producto</a> causó cierto desapego del guitarrista con su propia canción.I was made for lovin' you, de KissEl glam puso en entredicho la sexualidad y, en concreto, la masculinidad, puesto que los grandes representantes de este género eran hombres y rockeros. Por entonces, la idea de maquillaje, plataformas y aspecto varonil…