La mami de <a href="https://los40.com/tag/operacion_triunfo/a/">Operación Triunfo 2020</a>, divertida pero responsable, característica por su versatilidad y trabajo duro. Hablamos de Anaju, que una vez fuera del programa, nos sorprende con joyas musicales de su propio puño y letra. La cuarta finalista ya apuntaba maneras en cada una de las galas, dejándose la piel ante el jurado. Pudimos ver su diverso rango de géneros musicales y consiguió una base de fans que le da "mucho calorcito".Sacó Me Iré desde la academia y cuatro meses más tarde lanza Rota: dos canciones delicadas con una historia personal detrás. Nos cuenta todo del proceso, forma de trabajar e inspiraciones varias en esta charla a LOS40.J: Anaju, ¡felicidades por Rota! ¿Estás contenta con la acogida de la canción?A: Si te digo la verdad, lo he notado como muy calentito, que ha recibido mucho calorcito por parte de la gente. Ha sido un bonito parto. La anterior, Me Iré como estaba dentro de la academia no la pude disfrutar, pero esta sí y ha sido muy guay.J: Vimos cómo empezaste a trabajar en ella dentro de la academia... ¿Qué significa para ti que ya esté fuera?A: Al final es como que te conecta un poco en el tiempo. Es verdad que al nacer Rota y saber que mucha gente la estaba viendo era raro porque componer es algo muy personal e íntimo. Fue especial porque fue compartido, pero una vez fuera de la academia ha adquirido personalidad. En esa intimidad ha crecido todo lo que tenía que crecer. Ha sido guay tener recuerdos grabados de cómo surgió.J: Rota habla de la ‘rotura’ en una relación emocional que aun así no abandonas. ¿Hablas de una experiencia personal?A: Sí, probablemente es más de una. Estas dos canciones en concreto son de experiencias personales y las dos tratan de algo similar. Yo creo que es una variedad de sensaciones que tienes por dentro, que se acumulan y salen de una forma u otra. Por esta parte sí tienen mucha relación, las dos vienen de la misma persona y del mismo lugar.J: ¿Se intensificó ese sentimiento dentro de OT o crees que el resultado hubiese sido el mismo si la hubieras creado fuera del programa?A: Todo lo que ocurre dentro se intensifica a unos niveles increíbles. Me lo podrían haber dicho, me lo podrían haber contado, pero hasta que no lo experimentas no tienes ni idea. Yo lo llamo "el efecto academia” porque real que nos ha pasado a todos. Luego te paras a pensar y dices ‘qué haces, esto fuera no ocurre’. Como estábamos súper metidos en lo que teníamos que hacer, porque al final todas las semanas pasábamos un examen, ciertos pensamientos personales quedaban en un plano secundario. Entonces, cuando explorabas tu interior para ver si podías componer algo, las cosas que encontrabas eran un poco chungas.J: El videoclip es muy particular y original. He leído muchas teorías de tus seguidores, pero ¿cuál es la verdadera idea detrás de él?A: (Entre risas) Dinos qué coño es esto que acabamos de ver, ¿no? Es verdad que el vídeo es particular porque la canción también lo era y queríamos trasladar de forma visual lo íbamos a dar a entender con la canción. Es muy conceptual pero tampoco tiene mucho misterio, la canción en sí habla de alguien que le está contando a otra persona lo que le pasa mentalmente, pero queriendo mantener la atención de la otra persona sin romper ese hilo que les une. Hablando de tú a tú, mirando a cámara, hemos intentado transmitir las consecuencias emocionales de lo que dice la letra. La cámara se va escapando y los personajes que aparecen en el videoclip tratamos de no perder la mirada con la cámara. Una lucha por no perder esa atención. Y al final ya quedarte parada siendo consciente de todo lo que acabas de decir.J: Demostraste que eres una persona trabajadora y perfeccionista. ¿Ha cambiado la Covid tu forma de ver el trabajo y de trabajar estos meses?A: La verdad que no porque yo entiendo el trabajo, ya sea musical o de otro tipo, como estar muy encima del proceso. Es algo que nos decían mucho los profesores de la academia…